lunes, 16 de octubre de 2017

Eugenio Pardini, exposición y entrega de premios de su certamen de homenaje en Marbella



    El pasado domingo se expusieron las obras que los chicos del concurso de pintura que Marifé Núñez, como directora de es.Arte, ha convocado para conocer e interpretar la obra de Eugenio Pardini que permanecerá expuesta en nuestra municipalidad hasta el 20 de Noviembre.

    Eugenio Pardini fue un singular artista de la vanguardia italiana, cuya obra, gran parte de ella fue comprada por Sean Ferrer Herpbur que ha tenido la deferencia de compartirla con nosotros, por los grandes lazos de infancia que le unen a nuestra tierra. Más sobre el autor y la colección aquí:

    Tras la visita de algunos grupos de niños, en especial los de la comunidad rusa de Marbella, a Marifé y a la artista y profesora de pintura Oksana Kuzmenko les surgió convocar un concurso de pintura para los más pequeños, inspirados en la obra del Eugenio Pardini, colección privada de Sean Hepburn.

    El resultado no ha podido ser más interesante, juzguen a través de las fotografías de José A.Correa, los niños han comprendido el juego de manchas de color, las tonalidades más importantes en la obra de Pardini, los temas naturales, las composiciones, las obsesiones personales como la sobredimensión y protagonismo de pies y manos, el uso de los colores flúor, la atención a la antropología española y nos han dejado obras en acrílico y acuarela que me encantaría tener en el salón de mi casa.

     La muestra de los participantes se integró en la obra de Eugenio Pardini, tanto en su sede de Fernando Moreno como en la de es.Arte en Nueva Alcántara, en una suerte de “miniyo” con un diálogo que más bien parecía un happening palpitante.

    Además, para la ocasión, en la que también se entregaron trofeos y diplomas, acudieron numerosos chicos con sus familias, lo que nos permitió sentir aún más viva la obra del pintor vanguardista. Fue una fiesta y un auténtico placer ver disfrutar a los niños de sus propias creaciones que nos sorprendieron a todos por su frescura, también por el uso de técnicas, y es que pese a sus edades, llevan algún tiempo aprendiendo pintura y sus posibilidades.


    Animo a los amantes de las artes, a participar en este tipo de actos, realmente pasamos un domingo delicioso.

Algunas de las obras a concurso
























Rose Valland, la mujer que utilizó los propios estereotipos machistas para evitar parte del expolio nazi de obras de arte

Resultado de imagen de rose valland    Ser invisible, a veces, muy pocas veces tiene beneficios para las mujeres. En aquellos momentos, cuando los nazis ocuparon París, fue muy conveniente para el patrimonio artístico francés contar con la presencia discreta y aparentemente inofensiva de una mujer menuda escondida tras unas gafas de miope.

    Rose Valand, historiadora del arte, con títulos para empapelar mi despacho, fue tomada por una simple ayudante por las fuerzas invasoras, oh, una mujer, no podía tener nada en ese cerebro, lo impedía sus dos pechos y otras cosas, en fin, que hay más tontos que botellines y siempre los ha habido.

Resultado de imagen de rose valland    Cuando los nazis empezaron a utilizar el edificio anejo al Louvre, el Museo Jeu de Paume,  como lugar de recepción y preparación para el transporte del expolio de arte francés, el “degenerado” también, Rose mantuvo su puesto, todos los demás empleados fueron despedidos, pero ella era tan invisible que no se dieron cuenta de su capacidad intelectual, su formación, su valentía y de un pequeño detalle “sin importancia” que ella también ocultó para ahondar en la estupidez de aquellos hombres tan poderosos, sabía alemán y había leído a los clásicos alemanes, una fruslería.
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    Lo que ocurrió es que Rose hizo un inventario de todas las obras que pasaban por ese lugar de expolio, contactó con la Resistencia francesa e impidió que miles de obras del Louvre y otros centros de arte llegaran a Alemania, algunas no salieron ni de París. Con un par…

    Tanto la desestimaron que acabó la guerra y ella quedó indemne, ni siquiera se “coscaron” de que la mujer pusilánime detrás de las gafas de miope les había desmantelado el plan. Fue reconocida por el gobierno francés y encargada de los programas de recuperación del patrimonio artístico. En 1961, escribió sobre sus experiencias durante la guerra en un libro publicado bajo el título Le delante de l'art (reeditado en 1997).

miércoles, 11 de octubre de 2017

Agenda Cultural de Marbella del 12 al 18 de octubre

Resultado de imagen de Muestra Joven de Cómic delegacion juventud marbella-Desde la delegación municipal de Juventud, informa de la apertura del plazo de inscripción en la Muestra Joven de Cómic. El objeto es fomentar la aparición de nuevos valores en el sector y fomentar a jóvenes dibujantes, ilustradores y guionistas, con propuestas donde destaquen la originalidad, innovación, experimentación dibujo, y guion. Asimismo, se apostará por la unión de las nuevas tecnologías con el dibujo y diseño de personajes.

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-16, 17 y 18 de octubre en el Hospital Real de la Misericordia. CURSO DE ARQUITECTURA, "MARBELLA, UN LUGAR EN EL SOL", la idiosincrasia de la arquitectura local y de las construcciones interesantes arquitectónicamente. Dirigida por el periodista Jorge Lemos, antiguo presidente del Ateneo, con la participación de numerosos expertos de la universidad de Málaga. Cuota de Inscripción única: 50,00 €. Contacto: jornadas@fguma.es

La imagen puede contener: texto-El Ayuntamiento de Marbella y la Plataforma Espigones Transitables para Marbella convocan el Concurso “El Sur de Marbella, ¿Cómo imaginas Marbella con sus Espigones?”, esa será la temática y habrá dos categorías, de hasta 14 y más de 14. Los trabajos se expondrán en el Casino Cultural de la Alameda el 22 de diciembre.
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Jueves 12

-19.00 FNAC, ESPECIAL SERIES “Fargo” Temporada 1. Proyección del capítulo 3-4. VOS

Viernes 13

-10.00-12.00 VISITA GUIADA: Termas romanas de las Bóvedas

-10,30 A 13,30 HORAS.  VISITA GUIADA Villa Romana de Río Verde

-11,15 A 14,00 HORAS.  VISITA GUIADA. Basílica Paleocristiana de Vega del Mar

-19:00 FNAC Proyección de la película. VOSE “WONDER WOMAN” de Patty Jenkins.

Resultado de imagen de danza pablo raez-21.00 Teatro Ciudad de Marbella. “Pablo Ráez Live” Espectáculo de danza tributo a Pablo Ráez. "SIEMPRE FUERTES". Este espectáculo lo realiza Eros Recio: primer bailarín profesional con síndrome de Down, promotor de la danza inclusiva para todas las personas con variedad funcional. Representará la vida de Pablo Ráez, para que su mensaje no se apague nunca. A beneficio de ASPANDEM

Sábado 14

-9.00-21.00 Estarán abiertas las bibliotecas José Manuel Vallés y la de San Pedro

Resultado de imagen de Termas Romanas de las Bóvedas-10.00 A 11.00 VISITA GUIADA: Termas Romanas de las Bóvedas. Contactar con delegación para inscribirse.

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde

-11.15-14.00  VISITA GUIADA: Basílica Paleocristiana de Vega del Mar


Domingo 15

-9.00-21.00 Estarán abiertas las bibliotecas José Manuel Vallés y la de San Pedro

-10.00 A 11.00 VISITA GUIADA: Termas Romanas de las Bóvedas. Contactar con delegación para inscribirse.


-11.15-14.00  VISITA GUIADA: Basílica Paleocristiana de Vega del Mar

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde

La imagen puede contener: texto-11.30 Nave de Fernando Moreno en el Polígono de San Pedro, presentación de los trabajos del concurso de pintura para niños organizado por esArte.Gallery homenaje organizado por Marifé Núñez a Eugenio Pardini, cuyas obras se exhibirán en Marbella hasta el 20 de octubre. Más información aquí:
http://anaevenegaseducadorasocial.blogspot.com.es/2017/10/concurso-de-pintura-homenaje-eugenio.html

Lunes 16

-Hospitalillo: CURSO DE ARQUITECTURA, "MARBELLA, UN LUGAR EN EL SOL".

-20.30 Casino recreativo de Marbella. Presentación del libro de la joven marbellí Mamen Molina "La Muerte que da la Vida”. Esta es una novela dirigida a todo tipo de lectores, ya que abarca importantes temas como son el amor o la amistad. La esencia principal de la obra es la intriga, cuyo objetivo principal es enganchar al lector desde el momento en el que comienza a leer, ya que está redactado de forma que para saber qué va a pasar después de cada línea leída momento tengas que seguir leyendo hasta que te lo termines de una sola sentada. Una historia, en definitiva, que no dejará indiferente a nadie.

Martes 17

-Hospitalillo: CURSO DE ARQUITECTURA, "MARBELLA, UN LUGAR EN EL SOL". 

-18.30 Les Roches. Curso Cómo Escuchar la Música. De Música con Encanto

Miércoles 18

-Hospitalillo: CURSO DE ARQUITECTURA, "MARBELLA, UN LUGAR EN EL SOL".

Resultado de imagen de pilar valladolid marbella-6.30 Les Roches. Seminario organizado por la Asocición de Mujeres Universitarias de Marbella sobre el Art Nouveau, Art Deco y sus artes aplicadas. Imprescindible inscripción.

La imagen puede contener: una persona, texto-19:30 FNAC, FIBROMIALGIA: PASION POR LA VIDA: Coloquio coordinado por Pilar Valladolid de Desarrollo Humano.

-19.30 Museo Ralli. Concierto-espectaculo de romances rusos clasicos y contemporaneos, de grandes exitos de musica lirica y de cantautor, presentado por los actores-сantantes del teatro "Komedianty" de San Petersburgo.
El aforo esta limitado, haremos una lista de los que confirmen su asistencia.


Toda la semana: (Comprobad días de descanso).

-FNAC Exposición: El Maestro Irreverente. Homenajeamos a Roald Dahl en el centenario de su nacimiento con esta exposición de ilustraciones de iban Barrenetxea y Federico Delicado. Desde que Cecile Scott Forester, autor de la serie de Horatio Hornblower, le animara a escribir, el autor galés no abandonará la escuela presidida, entre otros, por Poe y Hawthorne. La exposición está compuesta por una selección de las ilustraciones realizadas por Iban Barrenetxea para “La cata” y Federico Delicado para “El librero”. Unas imágenes que nos envuelven como las mejores historias del maestro de lo irreverente, nuestro querido Roald Dahl. Recomendable.

-Del 10 al 23 de octubre. En el Casino Cultural de Marbella, en la Alameda. Muestra de pinturas de Jaime Olcina Sánchez.

-En es Arte Gallery, Avenida del Mar Mediterráneo, 20, 29670 San Pedro-Marbella, Exposición de piezas de Eugenio Pardini de la  colección privada de Sean Hepburn. Hasta el 20 de Octubre.

-Museo Ralli. Exposición: MATTA, ENTRE MUNDOS. Roberto Matta, de origen chileno, es uno de los artistas internacionales de mayor influencia en la cultura del siglo XX y XXI. Entró a formar parte de los surrealistas de París en 1938. Sus aportaciones al grupo fueron fundamentales, contribuyendo de manera decisiva a la renovación del movimiento. Su obra parte del surrealismo y el automatismo psíquico para liberar su imaginación y tiene un gran componente de pintura metafísica. Conocido principalmente por su obra pictórica y sus aportaciones a movimientos como el Surrealismo y el Expresionismo Abstracto, Matta trabajó con distintas técnicas artísticas y se involucró en un sinfín de propuestas y movimientos, tanto de Europa como en América. Del 3 de junio 2017 al 26 de Mayo 2018.

-De 10 a 15 horas de martes a sábado: Museo Ralli, con una exposición permanente de obras contemporáneas, pintura y escultura europea y americana:

-Exposición "Arte Europeo: Vanguardias artísticas del siglo XX e influencias en Iberoamérica". Museo Ralli, Marbella, Urb. Coral Beach-La exposición de arte europeo propone un recorrido por los movimientos y estilos artísticos vanguardistas y contemporáneos más importantes, como el Futurismo, la pintura metafísica, el Surrealismo, el Arte Abstracto y el Cubismo. Junto a esta muestra de arte europeo se exponen obras de artistas latinoamericanos en los que podemos ver la asimilación de los lenguajes vanguardistas y sus influencias. A la obra de artistas como Giorgio de Chirico, Joan Miró, Henry Moore, Sonia Delaunay y George Braque, le acompañan esculturas de Salvador Dalí y Eduardo Soriano.

-Exposición "Arte Latinoamericano" Museo Ralli. La exposición de la Colección permanente de Arte Latinoamericano está compuesta por obras de artistas contemporáneos de distintas nacionalidades que conforman una visión muy rica del panorama artístico del continente Iberoamericano. Entre ellos podríamos destacar a los argentinos Alicia Carletti, Carlos Carmona, Jorge Ortigueira, Víctor Quiroga, Antonio Seguí, Julio Silva y Carlos Alonso; el cubano Wifredo Lam; el peruano Herman Braun-Vega; el chileno Andrés Monreal o el venezolano Carmelo Niño. Se caracteriza por la presencia de obras de estilo surrealista, movimiento que tuvo una fuerte acogida en el continente latinoamericano. En ella se incluyen grandes referentes de este movimiento en el nuevo continente como el ya mencionado Wifredo Lam; los chilenos Roberto Matta y Rodolfo Opazo; los peruanos Carlos Revilla, Gerardo Chávez y Luis Sifuentes; y el uruguayo Luis Solari entre otros. Esculturas de los mexicanos Mario Aguirre y Gerardo Quiroz pueblan las salas.

-PROYECTO TALLER ABIERTO 2017. Proyecto en el que los artistas pueden trabajar en las instalaciones del taller y editar sus obras. Se han previsto tres líneas de actuación: uso del espacio del Taller para alumnos matriculados, uso del espacio por otros artistas, y uso del espacio con asesoría individualizada. Dirigido a todo el público en general a partir de 18 años. El artista aporta el material. Calendario previsto: todos los martes. Horario: mañana de 10 a 13 h. tarde de 16 a 19 h.
Información en: 
mjmontanes@mgec.es. y en Tel. 952 76 57 41. 

-Galería Magpie en calle Virgen del Pilar. Exposición continua de obra contemporánea de distintos autores, a veces, monográficas. En este momento 'Reflections on Reflections' un creativo, ingenioso y muy efectista trabajo de la artista británica  de la fotografía Ginny Aston. 
http://anaevenegaseducadorasocial.blogspot.com.es/2017/04/reflections-on-reflections-exposicion.html

-El Museo del Grabado ha vuelto a abrir sus puertas a la espera de los trabajos de ampliación y reforma que comenzarán pasada la temporada estival. Sus ocho salas muestran una selección de su colección con nuevas incorporaciones (una estampa de la serie Caprichos de Francisco de Goya de la primera edición, un grabado colosal e inédito de Luís Feito, un retrato de Alberto García-Alix, o una escultura de Lorenzo Frechilla, entre otros), en un nuevo itinerario desarrollado bajo los epígrafes de Forma y Color, Imágenes fotográficas, Imágenes transferidas, Expresionismo figurativo, Expresionismo abstracto y Entorno artificial, y que recorre de manera contextualizada desde las firmas más consolidadas del arte contemporáneo español, hasta las más emergentes.

-En el Mercado del Arte, en Cánovas del Castillo, 9. Más de 600 m2 dedicados al Arte. Exposiciones, Música y Eventos. Con exposiciones permanentes de los siglos pasado y obras de grandes artistas como Tapies o Canogar. También tienen exposiciones temporales, la última las obras pictóricas de Alvaro Peña entre otros. En mi opinión bastante interesante.

-Clinica Buchinger Wilhelmi, Villa María. Horario de visita: lunes martes y viernes de 17 a 20 h: Exposición de Miguel Ferrer “Gestos Furtivos”. Imaginemos darle la posibilidad al gesto que escapa de retornar a la escena. Pero no al gesto controlado sino a la porción desbordada de la pincelada que queda atrapada en una cinta. Imaginemos que estos miles de gestos son reciclados como partes mínimas en un nuevo lienzo o soporte. Y que según una magnífica composición meditativa son distribuidos en pequeñas partes a lo largo de una narrativa lenta y caótica, ordenada y veloz. ¿Qué resultado tendríamos? ¿Qué nueva forma de lenguaje tendría lugar? ¿Cómo sería experimentar estéticamente un residuo gestual que vuelve a hablar? Pues no hace falta imaginarlo porque en la obra de Miguel Ferrer se puede experimentar esta estética residual, la de un tiempo que vuelve a escena, pero desde un lugar impensado (ARIEL MENDEZ).

-"ESPACIO JEAN COCTEAU". El Centro Cultural Cortijo Miraflores cuenta con una sala permanente dedicada a las estancias en Marbella de Jean Cocteau, de quien se cumple este año cincuenta años de su pérdida, gracias a la donación por parte de los herederos de Pepe Carleton (José Emilio Carleton Abrines), de manuscritos, dibujos y fotografías originales del célebre poeta, dramaturgo y cineasta francés.

-Timeless Gallery expone a sus artistas en sus instalaciones de Puerto Banús.

-En Black Box Teatro, en Notario Oliver, realizan muchos talleres relacionados con las artes escénicas. Tf: 952779172

martes, 10 de octubre de 2017

Roberto Brasero en Encuentros de Amparo de la Gama en Marbella

    El pasado fin de semana tuvo lugar un Encuentro de Amparo de la Gama con “El Hombre del Tiempo” Roberto Brasero para hablar del cambio climático y de su último libro “La Influencia Silenciosa”.

    El Hotel Los Monteros, en su vertiente de mecenas de la cultura de la ciudad,  acogió a un público que abarrotó su sala de conferencias interesados por cuestiones como la influencia del clima en la Historia, en el cambio climático y si es verdad que se está calentando nuestro planeta.

    Agradecemos a Roberto su mensaje consciente de que nuestras acciones aceleran el calentamiento por las emisiones de CO2 a la atmósfera pero, también su mensaje ponderado que nos pone en nuestro lugar, no somos tan importantes, el clima de la Tierra está cambiando porque está cambiando siempre, nunca es igual, la historia del planeta nos demuestra que ha habido periodos de altas temperaturas con las que gozaban los dinosaurios, grandes zonas desérticas que antes habían sido enormes bosques, inundaciones, y  se alternan con periodos de glaciación en los que las poblaciones de animales que habitan en ese momento tienen que desplazarse para conseguir ecosistemas amigos. Para pasar de unos extremos a otros se requieren miles de años en los que también puede haber pequeñas glaciaciones o momentos de templados como en la Edad Media.

    “La Influencia Silenciosa” es la última publicación de Roberto Brasero, una investigación de cómoda e interesante lectura sobre cómo la Historia está muy influida por el clima que se disfrute en cada etapa. El libro se divide en tres partes: una primera, histórica, donde se cuenta cómo el clima se ha enfriado y calentado a lo largo de la prehistoria y de la historia y cómo esos cambios han afectado a las especies y al hombre. La segunda parte habla del presente, de la situación climática actual. Roberto Brasero maneja mucha información y desmiente muchas veces las predicciones apocalípticas sobre el calentamiento global. Por último, la tercera parte hace una proyección de lo que puede ocurrir en el futuro, dando voz tanto a los preocupados como a los escépticos del cambio climático.

    La charla entre la entrevistadora Amparo de la Gama y el escritor Hombre del Tiempo fue muy dinámica y divertida a ratos, plena de anécdotas y detalles que además se completó con una ronda de preguntas entre el público en la que se discutieron temas tan interesantes para Marbella como la previsión del tiempo y por qué los meteorólogos se equivocan tanto con las previsiones en nuestra ciudad y las consecuencias de cancelación o no reserva de plazas previendo un diluvio que luego rara vez ocurre.



    Pero, véanlo en la grabación completa de la charla que ha realizado José A. Correa, tiene momentos muy interesantes: 


Concurso de pintura homenaje a Eugenio Pardini

 La imagen puede contener: texto       Marifé Núñez, directora de es.Arte y la artista Oksana Kuzmenko convocan un concurso de pintura para los más pequeños, inspiradosen la obra del pintor de vanguardia italiana Eugenio Pardini, colección privada de Sean Hepburn.

     Las obras de Eugenio Pardini, colección privada de Sean Hepburn Ferrer, siguen llenando las paredes de Es.Arte Gallery y la sala habilitada de Fernando Moreno, de las que podremos disfrutar hasta el próximo 20 de octubre.

    Para que los más pequeños puedan disfrutar también de esta exposición, han querido invitar a los niños con edades comprendidas entre los 5 y los 16 años, a que vayan a la galería a pintar y aporten su creatividad inspirada en el colorido, temática y composición del gran artísta Paridni. Los resultados han superado las expectativas, por lo que han convocado un concurso de pintura en colaboración con la artista y profesora de arte Oksana Kuzmenko.

    La entrega de premios se celebrará el próximo 15 de octubre, contando en el jurado, con la asistencia del Excmo. Ayto.Marbella y personal del mundo del arte. A las 11.30 se expondrán las obras de los participantes en la Sala de Fernando Moreno y a continuación, a las 13.30 h., cóctel y entrega de premios en es.Arte Gallery. Con esta iniciativa quieren que los más jóvenes se  animen a entrar en el mágico mundo de la pintura.

lunes, 9 de octubre de 2017

Miguel de Molina al Desnudo en Marbella


    El Teatro Ciudad de Mabella acogió el pasado fin de semana la obra de teatro musical «Miguel de Molina al Desnudo», una pieza escrita e interpretada por Ángel Ruiz basada en la vida y las palabras de una de las grandes figuras de la historia de la copla. El espectáculo puso en pie al auditorio que disfrutó con una versión muy particular de la dramática historia del cantaor de coplas malagueño que se exilió en Buenos Aires en 1945.

    Miguel de Molina fue un artista autodidacta de gran talento, oído, capacidad bucal, creatividad, gusto estético y valentía. Su historia tiene un tinte muy triste porque fue símbolo de libertad durante la II República y tras la guerra, por más que tuvo varios años de giras y éxitos en la dictadura, alguna mano negra poderosa lo maltrató, le dieron una paliza terrible y lo condenaron al ostracismo musical, por lo que emigró a Argentina y México. Durante mucho tiempo fue utilizado por la República, luego lo utilizó la dictadura y finalmente como víctima por su condición sexual. Como él mismo cuenta en la entrevista que fundamenta este espectáculo, la que le realizó Carlos Herrera en 1990, no sabe o no dice quién dio orden de negarle su profesión en nuestro país, pero cuenta que a él le habían dicho que fue orden del “cuñadísimo”, aunque a la par lo niega. También, nos han contado a “sotto voce” que fue por un asunto familiar de quien dio las órdenes, alguien se encariñó con Miguel de Molina hasta un límite que sus esquemas sociales no permitían.

    En fin, una historia trágica que la producción convierte en una puesta en escena con multitud de momentos muy divertidos. Además, es de gran interés pues retrata la pobreza de los tiempos, las escapatorias sociales, el mundo del arte, la relación entre los escritores, dramaturgos, pintores, y la suerte que corrieron muchos de ellos en la Guerra Civil y la Represión posterior. Es un guiño continuo con el público reconvertido en periodistas en rueda de prensa y con el prodigioso pianista César Belda que acompaña a Ángel Ruiz durante todo el espectáculo.

    El actor solista ha sido premiado con el Max por su interpretación en esta obra y es que no hay registro que no controle y muestre de un segundo para otro, la imitación de voces, los gestos, el drama, la comedia, la interpretación de coplas de la Piquer, del propio Molina, una evolución escénica que trasmite verdadera pasión, horror, pena patética y a la vez orgullo amargo de saberse un ser extraordinario, un artista por encima de todo y no tener culpas, ni nada que esconder.

    La puesta en escena de esta biografía musical se acompaña de un baúl, un símbolo de los artistas de su época, de algunas más que de otros, de los objetos como recursos escénicos y un vestuario formado por camisas propias de Miguel de Molina, con increíbles mangas, volúmenes que le permitían llevar el empaque de una bata de cola en sus brazos. Además, sombreros, una capa española, trajes cortos y botines flamencos producen la caracterización de un genio artístico que vive en el teatro por hora y media, una de texto y media de canciones, para contar lo que él llamó en aquella entrevista de Herrera su verdad, se sentía muy dolido por las mentiras que se habían contado de él y de cómo lo habían utilizado.

    El público salió entusiasmado, aplaudió de pie por un buen rato y formó corrillos en la puerta para comentar la genialidad del guion, la puesta en escena y sobre todo la interpretación de Ángel Ruíz. 

Fotografía de José A.Correa
Vídeo de Youtuve
Texto y maquetación Ana E.Venegas